【ROMANCE（BUCK-TICK）】の意味を解説！主人公は吸血鬼…悲しくて美しい物語に感動

しかし、吸血鬼であろう主人公が飾ろうとした「綺麗な花」は、「君の死」に対するものでした。

月を消した後の「闇夜の花嫁」を飾るためだったのです。

罪悪感を覚えながらも、自らを襲う欲望には逆らえず「最後の場面」を始めるしかない主人公。

花嫁は抵抗し、主人公の胸に深くナイフを食い込ませたのでしょうか。

しかし、吸血鬼は不死なのです。

「いつしか腐りゆく」

「跡形も無く消えてゆく」

それは主人公とヒロインの間に、確かに存在したロマンス。

彼女が力の限り、目の前の胸にナイフを突き刺しても、吸血鬼は死にません。

例え死んでしまいたいと思っても、死ぬことはできないのです。

血を吸う瞬間、育んできたロマンスは腐りゆくものへと変わってしまう悲しみ。

吸血鬼である以上、自らのロマンスは決して成就しないという悲しみです。

そこから逃れることはできません。

決して覆すことのできない、永遠に続く運命。

刹那のロマンスを描いたこの曲は、深い悲しみの物語なのです。

吸血鬼を主人公に、美しくも悲しい物語を描き切った「ROMANCE」。

タイトルの通り、この曲で表現されたのは怪奇や恐怖ではなく、ロマンスだといえます。

ただし、そのロマンスは、あまりにも儚（はかな）いもの。

「跡形も無く消えてゆく」といった歌詞にあるように、刹那が表現されているのです。

まさしく、ゴシック・ロックが標榜する世界観にほかなりません。

ここで、紹介しておきたい音楽ジャンルがあります。

1980年代前半の日本のロックシーンでカテゴライズされたポジティブ・バンクです。

「ROMANCE」以上に倒錯した心の闇をえぐり、ゴシック・ロック特有の美意識を表現した曲も存在しました。

しかし、それらはアンダーグラウンドな音楽とみなされ、ポピュラリティーを獲得できなかったのも事実です。

そうした状況を覆したのが、ポジティブ・パンクの流れをくむBUCK-TICK。

「ROMANCE」は週間チャート14位、「十三階は月光」は4位にランクインしました。

BUCK-TICKのゴシック・ロックはなぜ、多くのリスナーを引き寄せることができたのでしょうか。

BUCK-TICKのゴシック・ロックがポピュラリティーを獲得できた理由。

まず挙げられるのは、サウンドと歌詞のレベルの高さです。

「ROMANCE」のリフは、音楽性の境界を超えて美しいと感じられる旋律。

必要以上の気負いや装飾を削ぎ落としたボーカルスタイルも同様です。

彼らの作品は、シンプルでキャッチーなメジャーコードが多いのが特徴。

ハードであってもダークであっても。メロディアスでポップという感覚は外していません。

吸血鬼のロマンスを表現したこの曲も、おどろおどろしさは皆無。

万人に理解できる言葉を選んだ歌詞からは、メロウなフィーリングも伝わります。

極めつけは、デビューから色褪（あ）せることのない、彼らのビジュアルの美しさ。

さまざまな要素をハイレベルで融合させ続けているバンドが、BUCK-TICKなのです。

1987年、ビートロックなどの系譜を継ぐアルバム「HURRY UP MODE」でデビューしたBUCK-TICK。

インディーズのバンドでありながら、「バクチク現象」なるブームを巻き起こします。

音楽性の幅が広がった89年の4thアルバム「TABOO」は、ゴシック・ロックへと向かう出発点。

90年の5thアルバム「悪の華」は、彼らにとって最大のヒットを記録します。

月日は流れ、2018年3月にリリースされた21thアルバム「No.0」。

「Six/Nine」以来、実に23年ぶりとなる週間チャートのトップ3入りを果たしました。

時代を超えて支持される音楽性の高さを、見事に証明してみせたのです。

機会があればぜひ、BUCK-TICKの作品を手に取ってみてください。

メジャー移籍後初のシングルとして、1988年にリリースされたのが「JUST ONE MORE KISS」。

この曲が起用されたラジカセのCMには、彼ら自身が出演していました。

イントロを含めたキャッチーなメロディーと、ロマンティックな歌詞。

デビュー間もないバンドながら、芸術性とポピュラリティーを見事に両立させています。

OTOKAKEライターの解説記事に、目を通してみてください。