【鐘泣く命/indigo la End】壮大なテーマの歌詞を解説！ドラマ「ぼくは麻理のなか」OP曲

そのままでも大丈夫だよ、とは言わないんですね。

無理をしてでも先に進め、空に昇れ。ABメロともに「ゆけ」と命令形を用いています。

少しずつでいいから、無理をしてでも「ゆけ」。

空に帰ることが重要な意味を持っているのだろうと考えられます。

そして「血が流れなかった」というフレーズ。

「愛」を「傷」に置き換えた場合、意味が通りやすくなりますよね。

血が流れない＝他人（相手）には知られていない、と読み取ります。

傷が残っていても無理してでも空に帰れ。相手は傷をつけたことになんて気づいていない。

同じ歌詞、同じメロディを3度繰り返しているセクションです。

日＝命としているのは、どちらも終わりあるものだから。

空に帰らなければ一日が終わらない、新しい命・自分が生まれないのです。

日＝命が潰えてしまうまで、希望は捨てずに持っていてほしい、という意味に解釈しました。

「願い」この単語は曲に隠されたストーリーを紐解く鍵となりそうです。

サビの歌詞を読んで思い浮かぶシーンがありませんか？

呼び鈴を鳴らすと、暗かった窓の向こうに明かりがつくような光景です。

しかし、A・Bメロの考察からたどり着いたサビの歌詞が、そんなほのぼのとしたものであるはずがありません。

鐘を鳴らすと、それに気づいたり反応する「誰か」がいると考えられます。

鐘を鳴らすと音が鳴り、音が相手に届くまでの時間と相手との距離が比例します。

つまり「誰か」との間に距離があるように感じさせる歌詞ですよね。

しかしこの場合の「鐘」は、相手の心・心臓なのではないでしょうか。

頭をひっつかむようにして振り向かせろ。その場合の距離はゼロ。

空にのぼる前は流れていなかった血液も、もしかすると流れ出すかもしれない。

傷の音＝血が流れる音＝愛の音になぞらえているのだと考えます。

目の前でそれを見せつけてやれ！　という感覚です。

冒頭で、呼び鈴と室内にともる電気を想像すると書きましたよね。

しかし呼び鈴でもチャイムでもなく「鐘」。ということは大きな音が響きます。

部屋の住人に気づいてもらうレベルの音量ではありません。

つまり、それほど大きな衝撃を与えなければ、相手の胸に気づきを与えられないということ。

そこまでしてでも相手に知らしめてやれ、というまるで復讐のような歌詞にも感じられるのです。

1番のAメロとは異なるメロディラインで変化を持たせている2番です。

1番では特定の人物、僕や君、あなたなどの存在がありませんでした。

しかし2番に入り、ここで初めて「君」が登場します。

未来、という非常にあいまいな時間表現があります。明日や明後日のことではないでしょう。

「いつとは明言できない、分からない」から未来というワードを使っているのかもしれません。

そんな「いつか」が訪れるまで、この曲の主人公がやりたいことは「話」なのです。

声が枯れるかもしれない、という危機感を抱く理由は2つ読み取れます。

1. いつまで話し続けるか分からない（未来がいつなのか分からない）
2. 君との間にある空気が声を遮ってしまうため（だから空気を切る）

省エネモードで、できるだけ近い距離での会話を望んでいます。

そこにはタイムリミットが存在せず、いつまでも未来に届かないような気さえします。